Почему люди любят джаз. Моя собака любит джаз

04/04/01, Jonson
я тут что, в гордом одиночестве джаз люблю?

13/05/01, jazzzz
нет, ещё я его люблю почему-то... а, даже знаю, почему.. просто стильно - все слушают acid jazz, а я - настояший... тум-турум-тум-тум....

28/08/01, Ёрник
Вечная музыка. Умрёт попса, умрёт рэйв, но джаз будет играть вечно. Это не просто музыкальный стиль, это образ жизни. Это мироощущение. Отдельные глупые люди считают, что джаз-- это "не моднааа". Мне такие мнения безразличны. Да, я oldfashioned, и мне это нравится. Джаз-- это моя музыка, и меня не переубедить. Я люблю джаз. DIXI.

09/11/01, taktil
сначала я не знала, что люблю его.. но в одну бессонную(как обычно)ночь по радио "станции" ничего вразумительного не включали, и я решила пощелкать по каналам... вот там я его и встретила. когда я узнала по какой частоте его включают я просто в ступор вошла - радио "маяк". такое радио в трезвом уме не послушаешь.. но потом я его постоянно начала слушать по ночам. а больше всего мне нравится композиция "take 5" в исполнении дядечки, имени которого я не знаю, на саксе..фа-а-у! это оч. хорошая музыка.. а еще обажаю с женским вокалом, но не со скрипящим старческим, а с ровным..красивым.. а вот диксиленд ненавижу..но это уже в другую колонку..))

09/11/01, STEROID
Вот это приятно слушать и даже очень. Мелодия просто льётся. Профессиональная музыка. В Джазе я лично не чего не рублю. Но вот Петрович хорошо играет на саксе. Он гениальный джазмен. Я видел его однажды, он играл "Кресного отца". Заслушаться можно:-) Просто вдохновил Володин папаша-то.

14/11/02, Fly
Только что был на джазовом концерте - там два пианиста просто зверски импровизировали. Вообще страх. Я понял, что всё, что я слушаю, немного примитивно, правда и до джаза я ещё не дорос, как выясняется...))) Но лабали просто дико. Я и не знал, что так пальцы умеют бегать. Джаз форева

09/12/02, FAGOSHA
ДЖАЗ это класс! Свобода мысли и свободное воплощение этих же мыслей. Очень интеллектуальная музыка. Это просто потрясающе....... хороший джазз! Он заставляет тебя думать но в тоже врямя расслабляет.Только люди одаренные музыкально могут ее по-настоящему понимать.... И эйсид джазз тоже здорово!

09/12/02, пьяной
Раньше я не воспринимал джаз соверершенно, но вот однажды с похмелья мы нашли Армстронга, включили и... счас до сих пор все его слушаем с кайфом. Как расслабляет - это что-то!

16/02/03, Jonson
Джаз это очень добрая музыка. Он должна пробуждать только положительные качества человеческой души. Если человек действительно любит Джаз, ему не к чему чего-то ненавидеть.

01/04/03, KH
Потому что это живая и приятная музыка, заставляет меня мыслить, и зачастую помогает это делать, она способна выражать чувства, и эмоции, радоваться и грустить вместе со мной. Это мживая музыка, и как всё живое у неё есть душа, характер, эмоции. Я уважаю и горячо люблю эту музыку.

09/04/03, Jonson
Считаю джаз венцом эволюции музыки. Конечно полно других качественных направления и стилей, но классический джаз это все-таки фигура высшего порядка. Несмотря на то, что люблю я пожалуй больше всего acid house, джаз - это все-таки вершина музыкального айсберга. Вот уж на что действительно не жаль тратить деньги.

28/05/03, Жизель
Я люблю джаз за то ощущение свободы, свежее дыхание, которое он дает мне. Можно напевать под нос или петь во весь голос и пританцовывать при этом - все равно. Можно взять любую мелодию и дать ей вторую жизнь. А эти смещенные акценты, свинг!!! Лучше этого ничего быть не может!

16/10/03, Varyliss
"Венец эволюции", "свежее дыхание", "вторая жизнь мелодии"... Как точно все выражено! Были возражения, что джаз - "музыка толстых", но ведь и классическая музыка раньше не для бедных была! Для кого она писалась? Для сиятельнейших персон! А сейчас только безнадежно отсталый человек будет что-то тявкать против классики. Зло как-то у меня получается... Я же хотела выразить свое восхищение этой изящной, легкой, непринужденной, ни к чему не обязывающей музыке! Чувство собственного достоинства, раскованности - такие ощущения не покидают меня, когда я слушаю джаз, особенно при ЖИВОМ исполнении.

04/11/03, Лобстеrrr
Джаз (а это в основном музыка импровизаций) - это самый настоящий полет души, даже более яркий, чем в роке. Очень чувственная это музыка. И инструменты обычно классные подбираются. Пианино, саксофон, ударные, перкуссия всевозможная. Про джаз я могу много хорошего написать. А еще могу высылать композиции Луи Армстронга, Дэйва Грюссина и иже с ними.

12/12/03, ugly_jud
Это легкая, приятная для восприятия музыка, так почему бы ее не любить. Под джаз замечательно расслабляться и ни очем не думать, а под медленный джаз, т.е. блюз классно заниматься любовью... Вот, кстати, сегодня я купила как раз диск Майлза Девиса, так хорошо слушается.

24/02/04, Джост
Джаз - хорошая музыка. Добрая, душевная... Но заменимая, как и всё на этой земле!

07/04/04, Jonson
Я слушаю джаз лет 7-8 и за это время он мне не только не надоел, а наоборот - стал нравится еще больше. И вообще я не разделяю когда люди то одно слушают, то абсолютно другое. Джаз это навсегда. Впрочем посмотрим на меня еще лет через восемь.

12/04/04, Роман Сергеевич
Я люблю джаз потому что это самая интересная музыка в мире. Если сравнить джаз с тем же роком то мы увидим насколько акустичнее звучит верхний басс в стандарте DB.Джаз это даже не музыка а картина которую каждый день дорисовывают.Я узнал, что джаз не любят козероги (90%).Джаз рулит.

07/06/04, Ленивец
Джаз - это музыка, которую можно слушать когда угодно и в любом настроении. А ещё это очень ритмичная музыка. А ещё в джазе просто замечательные ударные и бас. Пожалуй, достаточно...

21/06/04, Jonson
Руки прочь от Джаза! Ненавидьте свою соседку по площадке Зину, а джаз трогать не надо. Джаз эволюция музыки, верх эволюции, по крайней мере до 70-80 годов. Но там дальше пошла просто параллель другая, и на это параллели есть свои вершины вплоть до наших дней. Если вы хотите что бы из вашего ребенка вырос настоящий Человек, приучайте к Джазу с первых дней.

30/08/04, Авангард
Я джазовый басист...учился на джазовых стандартах. Теперь же слушаю и играю авангардный джаз,таких исполнителей как Дон Черри,Орнетт Коулмен,Долфи и ранние композиции Джона Колтрейна... так же моим вниманием не обделены и наши исполнители,в особенности такие как Алексей Козлов и Олег Киреев В джазе импровизация прежде всего,Ранний БиБоп и Мэйнстримовский Диксилэнд уже не актуальны!!! Любить джаз это одно,а вот жить им совсем другое. Я ЖИВУ ДЖАЗОМ!

11/09/04, РомаН
Потому что Джаз - живая музыка, за игрой всегда чувствуется ЧЕЛОВЕК и его настроение. И если на концерте (ибо слушать надо именно вживую, по возможности конечно) музыканту не нравится что он играет или просто не идет - музыки не будет, а вот если наоборот - то тогда ЧУМА! На джазовых музыкантов кроме того еще и интересно смотреть. Потому что джаз весьма разнообразен, не скован разными рамками - коммерцией (ибо много интересных проектов, совершенно не массовых), музыкальными жанрами - ибо можно в произведение включить и вой шамана и японскую флейту и просто звук ложки по кастрюльке и...

11/09/04, Jude
Особенно 50-60х. Это так мило, так неимоверно романтично, так глубоко и в то же время изящно... Майлз Дэвис, Чэт Бейкер, Стан Гетц.. Они были не просто музыкантами, а проффесионалами, мастерами... Джаз играют только те,кто умеют играть, а потому никаких ляпов и промахов, всё слаженно и точно, мелодия захватывает, а угадать, как она развернется, чрезвычайно сложно, но если получается - чувствуешь себя по меньшей мере Богом:)

26/09/04, Talita
Раньше я слушала музыку, но не слышала...Джаз открыл мне уши и единственное слово - свобода...У нас в Одессе прошел Джаз-карнавал и я только пришла с заключительного концерта - ощущение, будто весь негатив из меня выдул ветер свободы - джаз,....Спасибо...

01/09/05, Натусик с работы
Вот недавно и я стала приверженцем этого стиля в музыке. Что-то непохожее на остальное, безумно личное, открытое и честное. Разжигает любопытство, заставляет вслушиваться в эту музыку души, восхищаться и предаваться ностальгии. Безмятежные, яркие, сильные, тихие - все эти звуки сплетаются воедино. Получается что-то, от чего не так просто отказаться. Что подстегивает. Что побуждает. Что просто дает минуты отдыха

05/10/05, олли
джаз-действительно музыка под хорошее настроение. когда я с предками езжу в альпы кататься на горных лыжах, я сразу представляю себя героиней "серенады солнечной долины"! гленн миллер, джордж гершвин - это настоящй джаз! я играю и импровизирую на пианино - это незабываемые ощущения-быть на одной волне с музыкой. джаз это отдельная эпоха,это образ жизни.

18/02/06, AveMariaAmen
Потому что эта музыка плоти и крови моей. Иногда мне кажется, что я в своей прошлой жизни была джазовой певицей. Да и в этой жизни лет с 17 исполняю джаз, естественно на английском языке. Меня даже звали в джазовую школу, но я училась на вечернем и не смогла воспользоваться предложением, а теперь жалею. Люблю всякие импровизации. Собираю коллекции джазовых исполнителй. И мне всегда больше нравился джазовый вокал, чем инструментовки.

20/05/06, Nubarron
Музыку надо слушать для сохранения (или улучшения) настроения. Слушать мрачный металл и ходить чернее тучи - ради чего? А джаз... иногда сложный, иногда ленивый, иногда весёлый, а порой и грустный, но всегда он приносит что-то положительное. Лично я предпочитаю инструментальный (без слов) джаз с саксофонными соло, например, Fausto Papetti. Джаз всегда помогал мне выучить большие объёмы текста. Под джаз хорошо расслабляться или даже планировать будущее. Но - увы! - в музыке я почти полный (толстый?) ПРОФАН, и дальше своих любимых композиторов, исполнителей и ранее обожаемых мною групп это искусство представляю себе смутно, не говоря уже об участии: знаю пару-другую аккордов на гитаре, и всё. Предоставим же счастье говорить о музыкальных направлениях профессионалам и меломанам!

27/05/06, Кадuмий
Очень красивая и сложная музыка. Предпочитаю как-то больше обыкновенный классический джаз без особых авангардистических вплетений и проч. Один из немногочисленных стилей, разбавлять, селекционировать и смешивать с другими который лично я считаю кощунством. Хотя разбираюсь я в джазе еще хуже чем в политике...

07/06/06, Spitfire
Хе, сегодня он играет джаз, а завтра родину продаст((: Я люблю джаз по одной махрово субъективной причине того, что весь стиль строится на импровизации. Нерафинированное, естественно текущее настроение складывается удивительным образом в стройный музыкальный ряд. Ничего лишнего. И все как на духу. Это ценнО(: Вот сейчас меня на этот пост вдохновляют Элла Фицжеральд и Луи...) И еще джаз-это чисто вечерний стиль. Ведь "как вечерами любится лениво! Как чувство страсти, истомясь, освобождает плоть под пиво, у глотки только не спросясь" (с) моЁ=) Хех, весь этот джаз...

03/09/06, Хьюман
Мне очень не понравилось достаточно необоснованное мнение пользователя Cosmic Man о том, что Джаз невозможно любить, а положительные мнения о нем могут высказывать только те, кто любят США и слепо хвалят все, что ими созданно. Можно не любить культуры, но любить определенные ее проявления или наоборот, кстати говоря. Например, при всей любви к Франции можно не любить звук аккордеона, а при всей любви к итальянской культуре достаточно привратно относиться к Спагетти. также и с Джазом. Например я считаю Джаз свободной, легкой, воздушной музыкой со множеством вариаций, прекрасно подходящей для отдыха. Так уж совпала, что я принимаю достаточно неплохо американскую культуру и в основном. Но... музыка ведь вне политики. Даже возмущаясь американскими ценностями можно с удовольствием слушать джаз, блюз, Фрэнка Синатру, смотреть фильм "Серенада Солнечной Долины" и так далее.

03/09/06, Принцесса Гадюка
А я джаЗЗ люблю. МНЕ нравится такая музыка... прямо чувствуешь себя в далеких - далеких гангстерских годах в дорогущем меху (хоть я мех не одену НИКОГДА), курящей сигарку и пускающей дым кольцами. а рядом такой гангстер с револьвером в руках. МА - РА-ЗМ =)

Новый проект канала «Культура» вызвал неоднозначную реакцию российских музыкантов

Скриншот с сайта tvkultura.ru

18 мая в эфир телеканала «Культура» выйдет второй выпуск новой программы «Большой джаз». Он будет посвящен музыке советских композиторов. Однако уже после первого выпуска, отославшего к американскому джазу, в профессиональной среде разгорелась дискуссия — насколько логично популяризировать жанр, заставляя молодых исполнителей копировать чужое, а не исполнять свое.

«Известия» обратились за комментарием к ведущим мастерам отечественного джаза.

Но прежде — о самом проекте.

На протяжении двух часов молодые музыканты — трубачи, барабанщики, саксофонисты, контрабасисты, ударники, пианисты и вокалисты — доказывают уважаемому жюри свою творческую полноценность, исполняя общеизвестные джазовые стандарты. Жюри состоит из авторитетных музыкантов — Давида Голощекина, Алексея Козлова, Аркадия Шилклопера, Андрея Макаревича и других.

Состав периодически разбавляется судьями, имеющими к джазу отношение опосредованное, например Александром Филиппенко (декламатором аксеновских джазовых миниатюр) и Кареном Шахназаровым (режиссером фильма «Мы из джаза»).

Молодым музыкантам на сцене ощутимо неловко, и вовсе не потому, что большинство из них, привлеченное беспрецедентной возможностью сыграть для огромной аудитории, приехало в Москву из других городов. Это вполне сформировавшиеся артисты, живущие джазовым жанром. Другое дело, что исполнять в сотый раз пусть и великие стандарты, имея свой взгляд на современный джаз, им явно не хочется.

То же самое испытывают и профессионалы, поначалу загоревшиеся идей программы, пропагандирующей джаз.

— Если ставить задачей популяризацию джаза, нужно давать музыкантам воздух, возможность самовыражаться. «Большой джаз» показывает джаз с одной стороны, зажимая музыкантов, а с ним и зрителя в какие то узкие, нафталиновые рамки, — сказала «Известиям» генеральный продюсер главного российского джазового фестиваля «Усадьба Джаз» Мария Семушкина.

— Этот конкурс не способен коснуться самого ценного из того, что существует в современном российском джазе, — молодых, самобытных музыкантов, исполняющих свою музыку. В итоге при всей полезности этой программы получается нелепость. Я обращался к руководству канала, предлагал себя в роли консультанта, но ответа не получил, — заметил «Известиям» знаменитый джазмен Алексей Козлов.

Еще напряженнее отношения с проектом у другого известного музыканта — валторниста Аркадия Шилклопера, который заявил, что выходит из состава жюри, поскольку музыкантам «предоставляют возможность показать себя лишь в роли американских копий, практически на корню убивая тем самым креативность и самобытность талантливых творческих личностей».

Позиция джазмена дошла до руководства канала, распространившего ответное заявление для СМИ. Аркадия Шилклопера обвинили в том, что он шантажирует создателей программы, требуя включить в репертуар свою композицию «Кобра».

Г-н Шилклопер на запрос «Известий» предоставил переписку с руководством «Большого джаза», где ему указывают, что пьеса, предложенная им для исполнения, выбивается «из общего стандартного звучания». На что возмущенный музыкант заметил, что тем самым потерян шанс «показать американцам и всему честному народу, что мы, русские, смогли найти своё лицо в эстетике джазовой музыки».

— Никому не нужны третьи и пятые Брекеры, Колтрейны, Паркеры, Джарреты и Дэвисы, — подытожил джазмен. 


Руководство канала, не вступая в полемику, заменило строптивого Аркадия Шилклопера на Николая Левиновского, дирижера и аранжировщика бэнда Игоря Бутмана, ничего против стандартов, в том числе и американских, не имеющего.

Позицию протестующих коллег не разделяет и Андрей Макаревич.

— Общая планка программы высокая, а для канала «Культура» это вообще подвиг. Что касается нежелания исполнять американские джазовые стандарты, то когда наши музыканты напишут что-то подобное, возможно, лет через пятьдесят их тоже можно будет с удовольствием исполнить, — констатировал лидер «Машины времени», в 1970-е немало натерпевшийся от коллег, считавших, что рок-музыка может исполняться только на английском.

Саксофонист Игорь Бутман решил держаться золотой середины — сказал, что для него «удивительно, что никто не посоветовался с музыкантами, которые дали бы немало дельных советов», но в то же время заявил, что «репертуар ему нравится».

— Все-таки джаз — американская музыка с точки зрения репертуара и качества, а это программа — музыкальный ликбез. Пусть люди поймут, нравится им джаз или нет, а потом уже можно приносить оригинальные идеи, — сказал «Известиям» один из главных российских джазменов.

Профессиональных споров вокруг нового проекта пока гораздо больше, чем информации об успехе у публики. «Большой джаз» выходит на канале, ориентированном на сугубо маргинальную «интеллигентскую» аудиторию, и вести разговор о массовом успехе и высоких рейтингах программы бессмысленно. Скорее можно говорить о попытке, достойной уважения, пускай и не лишенной доли нелепости, которую в ней уловили профессионалы.

Конкурсы, пускай даже самые идиотские, в которых соревнуются маститые звезды эстрады и юмора, безусловно, куда популярнее конкурсов молодых поп-исполнителей, а уж тем паче — джазменов. Так что создатели «Большого джаза» идут ва-банк.

Планировало ли руководство канала «Культура» шоу «Большой джаз» как ответ рейтинговым «Голосу» и «Один в один» Первого канала, можно только гадать, но пройтись «джазом» по откровенно попсовому шоу было бы красиво, ярко, неожиданно, и при всей разнице форматов совпадения налицо.

Конферанс ведущих — хореографа Аллы Сигаловой и трубача Вадима Эйленкрига — вызывает явные аналогии с «Один в один». В шоу «Первого канала» роль восхищенного клоуна играет актриса Людмила Артемьева, чью нарочитую, очень подвижную мимику, предваряющую любое выступление, спародировали уже и в КВН.

Хореограф Сигалова к мимике не прибегает, но исполняет нечто подобное при помощи вопросов: к жюри — «А вам важно, как музыкант отвечает на ваши вопросы?»; к Ольге Ростропович — «А вы представляете, как бы ваш отец сыграл на барабанах?»; к конкурсантам — «Кто вам носит такой тяжелый инструмент?», «Удалось ли вам найти что-то свое, в этой так часто исполняемой мелодии?».

Хочется верить, что создатели «Большого джаза» и сами окажутся склонны к важнейшей джазовой составляющей — джазовой импровизации, способной вытягивать порой самые безнадежные музыкальные темы.

Труба и саксофон легендарного джазмена Майлза Дэвиса: для кого-то предметы поклонения, для кого-то ничего не значащие дудки...

Ни один из других музыкальных жанров не заставляет людей высказываться так резко против - или резко за. Но почему? Страстный любитель джаза с одной стороны и меломан, не переносящий этот жанр, с другой - два музыкальных критика рассказали сайту BBC Culture о своих чувствах к джазу.

Почему я люблю джаз

Майк Хобарт, джазовый критик газеты Financial Times

Первым музыкальным стилем, ударившим меня под дых, был рок-н-ролл. Литтл Ричард, Элвис Пресли – ну, вы понимаете. Но скоро этот стиль стал размываться, из него ушла энергия. И вот тогда друг дал мне послушать альбом Ray Charles at Newport, записанный живьем на джазовом фестивале в США - и я снова был потрясен.

Дело было в начале 1960-х, я тогда был тинейджером и жил на севере Лондона. Когда я услышал тостинг Рэя Чарльза и Маржи Хендрикс в песне , и как Дэвид Ньюман рубил блюз на саксофоне, я понял, что попал. Я погрузился в джаз из-за того ощущения жизни и души, которые он дарил мне, стимулируя и мозг, и тело.

Я до сих пор помню первый джазовый концерт, на который я сходил: ансамбль Хамфри Литтлтона играл в лондонском клубе Marquee. Атмосфера на этом мероприятии меня просто поразила. Меня учили, что музыку либо читают с нотного листа, либо учат наизусть. Но в данном случае все было в руках музыкантов: они придумывали на ходу. Позднее я понял, что это и есть импровизация - великая коллективная эстетика джаза, творящая порядок в движении.

Это еще одна замечательная особенность джазового стиля: он и по сей день поднимает вопросы о порядке и хаосе, структуре и случайности. Но импровизация джазовых музыкантов остается для многих слушателей чем-то непостижимым, несмотря на то, что именно импровизация лежит в основе человеческого общения. Никто ведь не выходит на пару пива с приятелем, заранее написав сценарий дружеской болтовни.

Почему джаз улучшает настроение? Потому что сама эта музыка - в лучших ее проявлениях - дерзка, богата и неистощимо изобретательна. Не могу даже представить себе, каково было бы вдруг лишиться возможности вновь послушать масштабную элегию Майлза Дэвиса Sketches of Spain или прочувствовать страстную перекличку контрабаса и саксофона на альбоме Mingus Presents Mingus (оба они были записаны в 1960 году). И я знаю, что и через десять лет буду слушать тройной альбом Epic, вышедший 5 мая и переполненный огнем и энергией саксофониста Камаси Вашингтона. Он работал с такими музыкантами, как джазовый пианист Маккой Тайнер и рэпер Мос Деф, но еще месяц назад я о нем ничего не слышал.

Я не перестаю удивляться людям, которые считают, что джаз живет где-то в своем отдельном мире. В списках сессионных исполнителей на мейнстримовых концертах нередко всплывают джазовые имена - как оно всегда и было. Ну да, им, как и всем остальным, нужно зарабатывать деньги. Но в этом и смысл: они погружаются в другие стили, чтобы пополнить свой джазовый арсенал - точно так же, как их арсенал в свою очередь дополняет поп, хип-хоп или R&B.

На протяжении большей части истории джаза у этого стиля не было своих отдельных образовательных учреждений. Однако сейчас он признан первым по-настоящему американским направлением искусства. Я слышал, как барабанщик Арт Блэйки рассказывал об этом аудитории на концерте в начале 1980-х; в тот вечер молодой Уинтон Марсалис был его трубачом. Сейчас Марсалис - художественный директор джазового оркестра в нью-йоркском Линкольн-центре, это единственный в США джазовый ансамбль, постоянно приписанный к какому-либо учреждению.

Та самая импровизация, которая составляет кровь и плоть джаза: на сцене Чик Кориа и Гэри Бертон

Марсалис, над склонностью которого постоянно напоминать о старых джазовых традициях нередко подшучивают, очень много пишет и концертирует, сотрудничая с музыкантами других жанров. Он целиком и полностью привержен идее образования. Благодаря ему и его единомышленникам обучение джазу теперь формализовано во всем мире, и сотни высококвалифицированных джазовых музыкантов ежегодно получают музыкальные дипломы. Некоторым критикам это не нравится: они считают, что музыка у таких исполнителей технична, но лишена развития. Но опять-таки, если взять лучших представителей этого стиля (а ориентироваться стоит только на лучших), то мы увидим, что современный джаз - от межкультурного фьюжна до острого авангарда - полон энергии и изобретательности.

Почему я не переношу джаз

Джастин Мойер, колумнист Washington Post

Джона Колтрейна я любил до тех пор, пока… не возненавидел его.

Когда я был еще пацаном, никто из моих знакомых уже не слушал джаз. Джаз, как динозавры, существовал когда-то давно, это был такой забытый жанр, имена из которого иногда всплывали в журнале Rolling Stone - когда рок-гитаристы претенциозно заявляли, что хотели бы играть как саксофонисты Чарли Паркер или Орнетт Коулман. Джаз уже давно не популярен, и его никто не покупает: альбом Майлза Дэвиса Kind of Blue, самый успешный джазовый диск в истории, в Соединенных Штатах был продан тиражом в четыре миллиона экземпляров. А альбом Аланис Мориссетт Jagged Little Pill - тиражом в 15 миллионов.

Мне, как подростку, жившему под Филадельфией, без машины и почти без денег, было непросто проникнуться Колтрейном в ту доинтернетовскую эпоху. Он умер в 1967 году, за десять лет до того, как я родился. Меня кто-то подвез до музыкального магазина, я наугад взял с полки одну из его кассет, внимательно изучил краткую аннотацию на вкладыше этого переиздания и стал слушать его музыку опять и опять, играя в Nintendo. Так я постепенно начинал лучше понимать его сложные композиции, вроде Giant Steps. Бежать этот марафон я взялся добровольно, и на его финише в качестве приза меня ждала любовь к Джону Колтрейну.

Джон Колтрейн: гений техники

Но у меня возник вопрос: а так ли он на самом деле хорош?

Колтрейн, безусловно, гений техники, тут вопросов нет. Говорят, он упражнялся по 12 с лишним часов в день. Но по мере продвижения от довольно сдержанных к куда более буйным , а перед самой смертью - к сложному фри-джазу , его музыка теряла традиционную западную гармонию, структуру и ритм. Это меня не беспокоило - Колтрейн мне нравился во всех вариантах. Однако кажущаяся хаотичность его поздней музыки заставила меня подвергнуть сомнению то, что я слушал до этого.

На самом ли деле (1959 год) - прекрасная, меланхоличная колтрейновская баллада, посвященная его первой жене - несет в себе какой-то смысл, подобно прозе Эрнеста Хемингуэя, поэзии Гвендолин Брукс или песен Пи Джей Харви? Или, несмотря на всю красоту этой композиции, она на самом деле - лишь блестящая обертка без начинки? Может, Колтрейн просто дудит, создавая неистовые звуки, которые на самом деле ничего не означают?

Эти сомнения не помешали мне изучать джаз в университете и играть его – довольно паршиво - самому. Но на третьем десятке джаз начал вызывать у меня некую панику. Слушая, к примеру, (1964 год), некогда мой любимый диск Колтрейна, я начинал замечать, что эта музыка звучит просто как набор нот.

Я понимал, что Колтрейн пытался сказать с эстетической точки зрения - у меня музыкальный диплом, в конце концов, - но все его старания казались бессмысленными. Альбом A Love Supreme с его полусырой духовностью был случайно прекрасным, как горная цепь или спираль ДНК. Конечно же, классический квартет - Колтрейн плюс пианист Маккой Тайнер, контрабасист Джимми Гаррисон и барабанщик Элвин Джонс - звучал как мощное природное явление, но природа эта была к человеку равнодушной. А другие музыканты, которыми я восхищался - Телониус Монк, Сан Ра и даже Элла Фитцджеральд, - казалось, просто придумывали свои песни прямо во время исполнения.

Элла Фицджеральд, одна из икон джазового вокала

Ну конечно, именно так оно и было! Это же был джаз, импровизационная магия, называемая "уникально американской", и его статус священной коровы меня раздражал. Музыка, увековеченная в музеях, на почтовых марках и в документальных фильмах, звучала самодовольно. Она была ленивой, самоуверенной, почивающей на лаврах, греющейся в лучах былой славы, с которой я разминулся на десятилетия. Бах, по крайней мере, потрудился записать свою музыку нотами. Какой был смысл слушать Take the A Train, или Giant Steps, или кудахтающие (1966 год), если этот носитель не содержал информации?

Поэтому я решил воздерживаться от джаза. Миллиарды людей живут полноценной жизнью без Джона Колтрейна - значит, мог и я. Я променял джаз на музыкантов, которые, как мне казалось, говорили больше меньшими средствами: Джон Ли Хукер, The Shangri-Las, Кул Киф, Black Flag, Le Tigre, Big Freedia. Когда я пытался разъяснить мое отношение к джазу в разговоре или в печати, я подвергался насмешкам. В прошлом году статья на эту тему, которую я , вызвала сотни комментариев и писем от ненавистников, в том числе . Люди, которые, как я подозревал (или знал наверняка), были меньше осведомлены о музыке, чем я, упрекали меня в необразованности, в том, что я якобы слушал не тот джаз. Их аргументы были абсурдны: "Я знаю, что ты не любишь маринованные овощи, но ты ведь не пробовал мой любимый маринад".

Король блюза Би Би Кинг. Некоторые считают джаз чрезмерно усложненной версией блюза

Другие же считали мою позицию слишком вычурной: "Ну не любишь ты джаз. И что тут такого?" Хороший вопрос. Возможно, потому, что я некогда любил джаз так сильно, я теперь чувствую себя обязанным задавать о нем жесткие вопросы, чтобы понять, почему он мне разонравился. Или же я наивно полагаю, что размышления одного культурного критика способны выдвинуть джаз на первый план. Возможно, однажды я скажу: "Джона Колтрейна я любил до тех пор, пока его не возненавидел - а потом полюбил опять".

Надеюсь, что так оно и будет. Ненавистником быть грустно.

Многие люди не замечают, насколько сильно музыка влияет на их жизнь. Незатейливые мелодии в рекламных роликах, музыка в барах, кинолентах, саундтреки к сериалам…Весь мир живет в ритме, который задает окружение. Что может быть лучше любимого трека в наушниках или колонках? Хороший трек помогает расслабиться, отключиться от внешнего мира и даже поднять настроение. Кому-то нравится реп, другим - спокойный и мелодичный инди. Но последнее время все больше поклонников на территории Европы получает несколько необычный заокеанский джаз. Как музыка влияет на нашу продуктивность , настроение и самочувствие, и что можно сказать о человеке, который предпочитает джазовые мотивы.

За что любят джаз? Это импровизация, эмоции, стиль и настроение. Такие композиции можно назвать расслабленной музыкой. Ученые не раз говорили о том, что наши музыкальные предпочтения меняются прямо пропорционально нашему возрасту и образу жизни. Интересный факт, но джазовые ритмы нравятся людям среднего возраста, которые любят расслабиться после тяжелого рабочего дня и действительно знают толк в хорошей компании и музыке.

Также многочисленные исследования подтвердили тот факт, что любители джаза отличаются легким нравом, у них объективная, а иногда даже несколько завышенная самооценка. Их можно смело назвать экстравертами. И если поклонники классических симфоний предпочитают остаться дома наедине с собой или самыми близкими, то почитатели многогранного саксофона лучше выберутся в ближайший бар на посиделки с друзьями.

В начале прошлого века, в золотые годы джаза, развлекаться было сложно. В Америке в то время только закончилась Великая депрессия, население страдало от безработицы, в скором времени приняли сухой закон, затем был период длительной разрухи послевоенных лет. Музыка джаза - это ритм и настроение, в которые музыкант старается вложить все, что может. Несколько минут яркой композиции - это буря хороших эмоций, постоянная смена ритма и стиля. Отличительная особенность джазовых мелодий в их насыщенности и отсутствии любых правил. Самые лучшие композиции создавались просто по настроению авторов, в идеальном тандеме саксофона, рояля или виолончели.

Если вы сами или кто-либо из ваших коллег также любите работать в наушниках, в которых звучат задорные мелодии сакса , задумывались ли вы над тем, насколько сильно влияет музыка на вашу продуктивность в работе ? На самом деле, музыка способна творить чудеса с нашим мозгом. Не зря медики композициям Моцарта приписывают болеутоляющие свойства и способности избавить слушателя от головной боли.

Приятные ритмы, которые вы слышите в наушниках, могут улучшить вашу продуктивность. Неоднократными исследованиями подтверждалось положительное влияние музыкальных композиций на тех сотрудников, которые выполняют монотонную офисную работу. В таком случае композиция задает ритм и не позволяет «сбиться с пути». Слишком лаунжовые и спокойные композиции могут нагнать скуку, а вот задорные мотивы джаза как нельзя лучше настроят на положительный лад и эффективную работу.

Любимая музыка - отличный способ закрыться от внешнего мира в тех случаях, когда вам необходимо сосредоточиться. Современные офисы в большинстве случаев построены по принципу open space. В одном кабинете могут сидеть менеджеры по продажам, программисты или даже сотрудники call-центра. У каждого из них свой ритм работы. Кому-то нужно делиться с коллегами последними новостями, другим же важно сосредоточиться на выполнении сложной задачи или составлении отчета. В таком случае наушники станут «легальным» способом избавиться от неуместных вопросов коллег и лишних разговоров. Некоторые работники специально надевают наушники без музыки, притворяясь недоступными для «постороннего вмешательства». Но куда лучше насладиться любимыми джазовыми композициями.

Кстати, джаз, как и любая другая предпочитаемая вами музыка, может сделать вас счастливыми. Исследования воздействия музыкальных композиций на головной мозг показали, что во время прослушивания приятных песен, в организме вырабатывается дофамин . Это гормон, который отвечает за чувство влюбленности, эйфории и удовольствия. Глупо отказываться от музыки, когда она так полезна.

Музыка является сильным инструментом влияния на настроение человека, на ход его мыслей и как следствие на работоспособность. Разумеется джаз здесь не является исключением. К примеру медленный джаз помогает уменьшить уровень волнения и действовать более спокойно, рационально и взвешенно. Это особенно важно для умственной работы или работы, требующей высокого уровень концентрации. Так музыка в рабочем процессе распространена среди ИТ-разработчиков, веб-дизайнеров, профессионалов отдельных интеллектуальных разновидностей карточных игр и даже у хирургов. Исследование британских ученых показало, что около 90% процентов хирургов Британии слушают музыку при проведении операций, отдавая предпочтение именно спокойным композициям. А исследование, проведённое в Университете Виндзора (Канада) показало, что фоновая музыка положительно влияет на работоспособность и интерес к поставленным задачам у работников ИТ-индустрии. В тех случаях, где музыка отсутствовала сотрудники показывали более низкие KPI.

Кстати, у джаза есть огромное преимущество перед другими музыкальными жанрами. В композициях практически нет слов, а это не позволит вам отвлекаться во время работы на их осмысливание и восприятие. Вы сможете сконцентрироваться на работе, избегая внешних раздражающих факторов. Главное правило «музыкальной работы» - не повышать звук в наушниках слишком сильно и подобрать те композиции, которые вам действительно приятны. Работать под музыку не только приятно, но и полезно - доверьтесь науке!

21.05.2015

Мало кто любит джаз по сравнению с той же попсой. А всё почему? Потому что подавляющее большинство людей, и это медицинский факт, идиоты.

Если Вы никогда даже не пробовали слушать джаз — Вы конченный тупарь и зря коптите воздух. Почему? Почитайте этот рассказ Сергея Довлатова об истории джаза, он лучше и доходчиво объяснит.

Закрой глаза и дуй

Мини-история джаза, написанная безответственным профаном, частичным оправданием которому служит его фанатическая увлеченность затронутой темой

Короткая, бурная история американского джаза носит феерический, триумфальный характер. Джаз завоевал признание быстро. Надолго и с завидной легкостью.

В джазе не было загубленных талантов, искалеченных судеб, фальшивых кумиров. В джазе почти не было запоздалых лавров, развенчанных идолов, обманчивых святынь.

Джаз не знал периодов упадка, регресса, безразличия аудитории.

Джаз всегда был модным, необычайно популярным, захватывающим явлением.

Что же такое джаз?

Джаз - это больше, чем музыкальный жанр. Даже больше, чем искусство.

Джаз - это способ восприятия мира. Джаз - это философия, нравственность, религия. Джаз - это стилистика жизни.

Выдающегося американца Скотта Фицджеральда называли «джазовым писателем».

Не потому, что он творил в эпоху безумного увлечения джазом. А потому, что джаз был в его натуре - открытой, страдающей и ясной.

Из русских я бы назвал джазовым писателем - Василия Аксенова. Не потому, что он любит и хорошо знает джаз. А потому, что джаз стоит между ним и жизнью.

У джаза миллионы нахлебников, иждивенцев, подражателей. Джазом называют все, что угодно. Бригада лабухов на танцплощадке - это джаз. Иосиф Кобзон - это джаз. Легран - это джаз. Какой-нибудь всесоюзный оркестр радиовещания - это тоже джаз.

Я не говорю, что Кобзон и тем более Легран - это плохо. Просто это не джаз.

Джаз - это искусство самовыражения. Джазовый музыкант - не исполнитель. Он творец, созидающий на глазах у зрителя свое искусство - хрупкое, мгновенное, неуловимое, как тень падающих снежинок или узор листвы над головой.

Писатель творит в четырех стенах и в броне кабинета. В поисках нужного слова он исписывает горы бумаги. Художник тысячекратно меняет колер, отрабатывая едва уловимый рефлекс на потолке. У джазового музыканта нет черновиков. Он творит при свидетелях, раз и навсегда. Поэтому любой фальшивый звук в его импровизации обретает масштабы неблаговидного деяния.

Джазовая лаборатория всегда открыта. Зритель таким образом становится участником искусства, необходимым элементом джаза.

Одна из сенсационных джазовых пластинок так и называется «Лайонел Хэмптон - с участием публики».

Джаз совершенно откровенен. Лестер Янг назвал его «стриптизом души». Билли Кэйл утверждал, что джаз - это разговор с небожителем. Мел Льюис твердит, что джаз - это «сама жизнь».

В последовательной неопределенности этих формулировок усматривается железное единство. Джаз - это мы сами в лучшие наши часы. То есть когда в нас соседствуют душевный подъем, бесстрашие и откровенность.

Джаз - это искусство американских негров. Они создали джаз. Они же лидировали на всех этапах становления джаза. Джаз у них в крови.

Хотя, разумеется, есть и белые люди, ставшие корифеями джаза. Например, Дэйв Брубек. (Между прочим, негры выдали ему как равному особый диплом. Он был первым белым человеком, достигшим уровня своих черных коллег.) Наличествуют замечательные джазовые музыканты в Европе. Один из них Романо Муссолини, сын знаменитого дуче. Есть истинные джазмены в Польше (Немысловский, Комела). Есть и в Союзе.

Компартия лет шестьдесят боролась с джазом. Не менее упорно, чем с алкоголем. Но джаз победил советскую власть. Как, впрочем, и алкоголь. Джаз победил и утвердился. В Союзе живут и работают блестящие музыканты - Товмасян, Лукьянов, Голощекин.

Но создали джаз - чернокожие. И этого, по-моему, достаточно, чтобы обессмертить негритянскую расу.

Кстати, в джазе не бывает расовых проблем. Джаз не помнит ссоры из-за цвета кожи. Потому что джаз - выше расовой ментальности. Видимо, джаз сплачивает людей теснее, чем общие национальные интересы.

Наше поколение сформировалось в атмосфере джаза. Джаз, Хемингуэй и Пикассо определили нашу судьбу. Они заклеймили целое поколение как «нетипичных представителей советской молодежи».

Я знаю умного взрослого мужчину, эмигрировавшего, чтобы слушать джаз. Что есть не худший мотив эмиграции.

Я знаю, что в Ленинграде, обсуждая мою судьбу, приятели говорят:

Он видел живого Гиллеспи!

К сожалению, я не музыковед, не историк. Я даже не очень большой знаток исследуемого предмета. Но я люблю джаз и, как мне представляется, чувствую его. И если музыковеды уходят в программирование, то газетчик берется не за свое дело.

Разумеется, я пропущу что-нибудь существенное. Наверняка запутаюсь в терминологии. Видимо, буду чересчур пристрастен к своим любимым музыкантам.

Короче, прошу снисхождения. И начнем разговор.

Как часто повторял Армстронг:

Закрой глаза и дуй!

Нет, не нужно все срочно бросать и безальтернативно любить джаз. Но попробовать-то надо! Если вы ничего не поняли, не отчаиваетесь - джаз останется для других.

Вот десяток джазовых альбомов, с которых стоит начать собирать собственную коллекцию.

10. Esbjorn Svensson Trio - From Gagarin’s Point of View (1999)

Самый ясный сюжет - так кончалось тысячелетие. Шведским парнем в белых кроссовках, которому очень хорошо заниматься своим делом на сцене. E.S.T. запишет еще несколько знаковых по саунду альбомов, а потом Свенсон погибнет во время дайвинга. Здесь все предельно просто, люди просто играют джаз. Слушайте, например, Dodge the Dodo, которая со мной всегда.

9. Bill Evans - Complete Live in Village Vangaurd (1961)

Сын валлийца и русинки в начале 60-х годов прошлого века создал канон сложной пост-боповой эстетики игры на пианино. Эванс очень мелодичный, его легко слушать, имея минимальную тягу к джазовому звуку, но он от этого не становится менее велик. На альбоме из трех дисков живые записки, которые легли в основу двух классических пластинок.

8. Billie Holiday - Lady In Satin (1958)

Величайшая певица XX века, в 12 лет проcтитутка в Филадельфии, после войны героиновая наркоманка. Здесь архаическая форма, но слушать нужно голос и песню, все остальное пройдет, а это останется.

7. Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959)

Величайший басист в истории джазовой музыки, Мингус был харизматичным бендлидером, и оставил несколько лучших записей в истории позднего бопа. Это не революционер, но человек, делавший свое дело лучше всех.

6. Anouar Brahem Trio - Astrakan Cafe (1999)

Эту пластинку я выбрал, чтобы показать, как джаз переходит через границы жанров и стран. Тунисец Анвар Брахем играет на уде - как можно видеть из названия, про астраханское кафе.

5. Thelonius Monk - Brilliant Corners (1957)

Еще один боповый пианист, альтер-эго Эванса. В футболках с его изображениями я хожу по улицам. Говорят, что Монк совершенно не умел играть на пианино с точки зрения техники. Видимо, так и есть, и он был просто гением, коллекционировавшим шляпы. Чтобы оценить Монка, нужно, вероятно, немного больше понимать в этой музыке, чем в случае Эванса.

4. Charles Parker The Compoete Live Performance on Savoy (1947)

Живые записи в клубе Savoy главного музыкального революционера середины века - Чарли Паркера. Паркера критиковал Глен Гульд, а сам Паркер жаловался на своих черных собратьев, увлекавшихся ритм-энд-блюзом. Самая старая запись в подборке, плохой звук, но настоящая музыка. Слушайте Koko и Grooving High.

3. Miles Davis - Bitches Brew (1970)

Величайший новатор в истории джаза Дэвис между делом придумал и стиль фьюжен. Альбом под названием «Сучье варево» предназначен для того, чтобы лежать на полу и дрыгать ногами.

2. Keith Jarrett - The Koln Concert (1975)

Сольная импровизация Кита Джаррета в 1975 году, очень мелодичная музыка, одна из вершин фортепьянного искусства XX века, не только джазового, и достаточно сложная для восприятия, если вы не слушаете постоянно академических модернистов.

1. John Coltrane - Love Supreme (1965)

История про бога и саксофон.