Crtanje cvijeća (prezentacija). Crtanje cvijeća (prezentacija) Crtanje cvijeća u vodenim bojama prezentacija korak po korak

Čudesno sunce: Ovo sunce ima sto prozora, Iz tih prozora gledaju Stotine malih čavki.

Započinjemo sliku cvijeta suncokreta iz jezgre: nacrtajte veliki žuti krug.

Latice suncokreta su prilično tanke i imaju izdužen oblik. Da ih spriječimo da padnu, počinjemo prikazivati ​​vrh, dno, desno i lijevo.

Svijet oko nas je višebojan. Stoga prvim laticama možete dodati malo crvene boje, što će im dati narančastu nijansu.

U žute latice umiješajte malo zelene boje.

Između narančastih i svijetlozelenih latica dodamo još žutih.

Cvijet suncokreta počiva na debeloj, masivnoj zelenoj stabljici, širokih listova raširenih u stranu.

Za "usklađivanje" s cvijetom dodajte malo žute boje na zeleno lišće.

Osušenu sredinu cvijeta ukrasite sjemenkama. Prvo počinju sazrijevati na rubovima kruga sjemena, a zatim u sredini. Prema tome, crne točkice duž ruba su zrelo sjeme, bijele još nisu sazrele.

Laganim "skačućim" pokretima oko cvijeta, stabljike i lišća nanesite bijelu boju, dodajući joj plavu. Ovako napravljena pozadina ispada živa i dinamična.

Na lišću crtamo vene - naš suncokret je spreman!

Duga tanka stabljika. Iznad je grimizno svjetlo. I gori kao svjetionik, Ovaj jarko crveni mak!

Kutija maka puna sjemenki.

Cvjetovi maka su veliki, unatoč činjenici da imaju samo četiri latice. Počinjemo s radom stavljanjem crvene točke bilo gdje na list papira - sredinu budućeg cvijeta. Zatim crvenom ili grimiznom bojom nacrtamo latice u obliku srca. Pažljivo ih obojite.

Moramo zapamtiti da je svijet oko nas šaren. Stoga možete dodati malo žute boje na vanjski dio latica. Sada će latice našeg maka početi svjetlucati.

U usporedbi s cvijetom maka, stabljike djeluju vrlo krhko. Stabljike se mogu saviti pod "težinom" cvjetnih čaša. Na jednu od stabljika možete dodati kutiju maka u kojoj sazrijevaju sjemenke.

Sada možemo nadopuniti svoj rad lišćem, koje ima bizaran oblik na sjemenkama maka - neravnomjerno je, izrezbareno i pahuljasto.

Zanimljivo je da stabljike i listovi maka imaju pomalo bjelkastu nijansu, pa im dodamo malo bijele boje.

Nacrtajte crna srca.

Nacrtajte tamne vene. Središtima otvorenih makova možete dodati tamnozelenu boju. Ovo je buduća kutija maka.

Središtima otvorenih makova možete dodati tamnozelenu boju. To su buduće mahune maka. Dodajte tamnu pjenjaču na zelenu kutiju.

Mak je stepska biljka koja voli prostor. Stoga bi pozadina trebala prikazivati ​​plavo nebo. Za to koristimo bijele i plave boje.

Bijela košara, zlatno dno. U njoj je kap rose i sunce sja.

U polju stoje sestre: Žute oči, bijele trepavice.

Bijele tratinčice će izgledati bolje na crnoj pozadini, što se može učiniti tintom nakon crtanja okvira na listu papira.

Planiramo mjesto budućih cvjetova.

Koristeći gustu bijelu boju na suhoj pozadini, obojite latice. Jedan potez - jedna latica. Smjer od ruba latice je prema bijeloj točki.

Zelenom bojom lagano obojite stabljike do cvjetnih glava. Imajte na umu da stabljike "nisu glavna stvar" u našem radu; mogu se sakriti iza cvjetnih glava. Dodajte uske listove.

Kada se cvjetovi tratinčice osuše, možete sigurno dodati žute sredine s oker ili smeđim rubom točkica.

Dodajte malo žute boje na listove i napravite plave vene na laticama cvijeta. Tratinčice su spremne!

Na brežuljku u blizini panjeva ima mnogo tankih stabljika. Svaka tanka stabljika ima crveno svjetlo.

Cvjetovi jagoda.

Jagoda.

Pozadinu izvodimo slično prethodnom radu.

Crvenom bojom prikazujemo duguljaste jagode nasumičnim redoslijedom.

Dodajte stabljike bez lišća.

Od posebnog interesa za jagode su njihovi listovi - trodijelni s rebrastim rubovima. Prvo ih ocrtamo laganim obrisom i nacrtamo središnju venu. Zatim, koristeći poteze od vanjskog ruba do središnje vene, ispunite lišće bojom, stvarajući rebrasti rub. Zapamtite da jagode imaju male zelene "krune".

Na jagodama se zrnca nalaze na vanjskoj strani ploda, prikazujemo ih žutim točkicama.

Zatim dodamo žute žilice na listove.

Zanimljivo je da grmovi jagoda istovremeno cvjetaju i donose plodove. Stoga svoj rad možemo ukrasiti cvijetom: oko bijele točke prikazujemo pet okruglih bijelih latica i žuto središte. Ne zaboravite na plave vene na cvijetu. Šareni ukrasni grm jagode je spreman.

upoznaje djecu s fazama crtanja maslačka, kamilice, mimoze, tulipana, različka.

Preuzimanje datoteka -

Objašnjenje.

Prezentacija se može koristiti na nastavi likovne kulture ili u izvannastavnim aktivnostima. Resurs možete koristiti kada pripremate crteže za Majčin dan ili 8. ožujka.

1 slajd – naslov.

Slajd 2 - isječak na glazbu P. I. Čajkovskog "Valcer cvijeća" za motiviranje djece na rad.

Slajd 3 – odaberite cvijet koji ćemo nacrtati, hiperveze su postavljene na slike.

Slajd 4 – pjesma „Maslačak” O. Vysotskaya.

Slajd 5 – faze crtanja maslačka.

Slajd 6 – fragment crtanog filma „Na putu s oblacima” (jež i medvjedić skupljaju tratinčice za zeca).

Slajd 7 – faze crtanja tratinčice.

Slajd 8 – zagonetka o različku.

Slajd 9 – faze crtanja različka.

Slide 10 – zagonetka o mimozi (za provjeru odgovora kliknite na emotikon).

Slajd 11 – faze crtanja mimoze.

Slajd 12 – zagonetka o tulipanu (kliknite na slova redom, sakupite riječ).

Slajd 13 – faze crtanja tulipana.

Slajd 14-15 – korišteni resursi.

Tražite kvalitetnu i prirodnu posteljinu za svoj dom? Obavezno posjetite internetsku trgovinu http://postel-line.ru/ u Jekaterinburgu. Kod nas ćete pronaći posteljinu od satena i saten jacquarda - najpopularnije su, zbog svojih kvaliteta, bijele i šarene posteljine ugodnih boja, te deke, jastuci, prostirke i navlake za madrace. Svi proizvodi imaju certifikate kvalitete, a naši kupci to cijene.

Iz ove prezentacije naučit ćete tehnike, metode i tehnike rada s gvašem, ali i upoznati se s radovima suvremenih umjetnika. Također možete pohađati majstorski tečaj od umjetnika Michaela Sandersa o slikanju pejzaža. A sada malo povijesti boja. Gvaš (francuski Gouache, talijanski guazzo water paint, splash) je vrsta akvarelne boje, gušće i matiranije od običnog akvarela. Francuski talijanski akvarel. Izraz se izvorno pojavio u 18. stoljeću u Francuskoj, iako je tehnika stvaranja ove boje bila mnogo veća. stariji nego što se koristio već u 16. stoljeću u Europi 16. stoljeća

I POVIJEST BOJA Knjiške minijature izrađivane su gvašem u srednjem vijeku. Tijekom renesanse umjetnici su koristili tehniku ​​gvaša za skice, kartone i druge pripremne radove, kao i za portretne minijature. Srednji vijek, renesansno doba skica kartonskih portretnih minijatura U Rusiji su umjetnici udruge Svijet umjetnosti slikali velike. štafelajni radovi u gvašu, skice kazališnih scenografija, kostimi, plakati, koristeći njegove dekorativne kvalitete

Ova boja također izgleda sjajno na toniranom papiru. Vincent Van GoghVincent Van Gogh. Hodnik u Asulumu (crna kreda i gvaš na ružičastom papiru) Gvaš su koristili poznati stari majstori - Rubens, Van Dyck, Durer. Rubens Peter Paul ()

Da bismo to učinili, list gusto bojimo gvašom, a možete koristiti miješane približne boje. Ovako će biti još ljepše. Zatim na mokri gvaš stavimo plastičnu foliju i oblikujemo nabore. Film treba ostaviti na limu desetak minuta; ako ga odmah uklonite, boja će se ponovno raširiti i učinak će se izgubiti.

TEHNIKE RADA S GVAŠOM Sve dolje navedene tehnike savršeno su primjenjive na gvaš. Najbolje je svaku od ovih tehnika savladati na komadu starog papira i tek onda primijeniti na svoju sliku. Eksperimentirajte sa svakom tehnikom, isprobavajući različite konzistencije boje i različite kistove i alate - to je jedini način na koji možete naučiti kako ih najučinkovitije koristiti.

MOKRO NA MOKRO Ova tehnika poznata je svima koji su radili s akvarelima, a često se koristi kada trebate prikazati oblake ili pozadinu prekrivenu maglovitom izmaglicom. Radeći mokro na mokro, potrebno je malo više razrijediti boju nego inače, nanijeti je na papir i na vrh brzo dodati razrijeđenu boju druge boje.

NA SUHOM NA SUHOM Ova tehnika je dobra kada trebate naslikati lik s jasnim obrisima i neispranom bojom. Istovremeno, pojedinačni potezi kista ostaju vidljivi na slici. Ovo je jedna od klasičnih tehnika rada s gvašom, a uz njegovu pomoć možete postići doista nevjerojatne rezultate. Raznobojni, jasno oblikovani potezi bojom naneseni jedan pored drugog ili jedan na drugi izgledaju posebno impresivno. Budući da je gvaš neproziran, možete nanositi svijetlu boju preko tamne boje i obrnuto.

MASKIRANJE Maskiranje može stvoriti nevjerojatne efekte, posebno na akvarel papiru. Ova se metoda sastoji od prethodnog premazivanja područja sastava koja bi trebala ostati bijela slojem tekućine za maskiranje. Nakon što se tekućina za maskiranje osuši, formira tanki film otporan na vlagu preko kojeg možete sigurno bojati gvaš bojama. Kada se boja osuši, briše se prstom zajedno s filmom tekućine za maskiranje, nakon čega se na listu papira pojavljuju jasni bijeli obrisi.

O POSVJETLJIVANJU Ova tehnika temelji se na specifičnim svojstvima boja, od kojih se većina može posvijetliti tako da se boja nanesena na podlogu upije vlažnom krpom, nakon čega boja blijedi. Istom metodom boja se može potpuno ukloniti sa slike. Krpom namočenom u boju možete oblikovati i oblike na listu papira pomoću šablona. Na primjer, možete koristiti papirni predložak za crtanje lišća. Na komadu papira izrežite negativnu siluetu lista, postavite šablonu na podlogu i pažljivo povucite krpu natopljenu bojom preko vrha.

GUBKA Tekstura igra važnu ulogu u svakoj slici, posebno tekstura prednjeg plana. Pjegava tekstura često se stvara pomoću prirodne spužve umočene u jednu ili više boja. Ovo može biti posebno uspješno u simulaciji grubog tla, guste trave ili lišća. Osim spužvom, teksturu je moguće napraviti i višestruko presavijenom trakom valovitog papira ili kartona, pri čemu nastaju vrlo neobični i neočekivani efekti.

S GRAFITOM Bit ove tehnike je izgrebanje mokre boje naoštrenim štapićem ili vrhom noža kako bi se otkrio donji sloj boje. Kada radite s gvašom, sgraffito morate dovršiti što je brže moguće - doslovno nekoliko sekundi nakon nanošenja gornjeg sloja boje, jer se gvaš, za razliku od uljanih boja, suši gotovo trenutno. Pomoću tehnike sgraffito možete stvoriti vrlo lijepe neobične teksture koje najbolje izgledaju u prvom planu slike.

IZDVAJAMO Ova tehnika srodna je sgraffito tehnici. Također koristi šiljaste alate za uklanjanje mokre boje s baze. Dobivena udubljenja se naknadno ispunjavaju bojom druge boje. Ova tehnika je posebno korisna za oslikavanje žila na velikim listovima, dodavanje grančica i čvorova na stablo i za nanošenje valova na površinu vode. Imajte na umu da se gvaš vrlo brzo suši, pa pripremite sve što vam je potrebno unaprijed prije nego počnete nanositi sloj osnovne boje.

Prskanje Ovom tehnikom možete slikati kamenčiće na cesti, riječne kamenčiće, lišće i slično. Najbolje je prskati gvaš pomoću malog kista (po mogućnosti novog i dizajniranog za rad samo s gvašem, ali ne i sa sušivim uljem ili bojama na bazi vode). Dobro napunite kist bojom, povucite vlakna unazad (od slike), a zatim ih brzo otpustite. Čekinje će pojuriti naprijed i s njih će odletjeti čitav oblak malih kapljica boje. Kako ne bi poprskali cijelu sliku, napravite papirnatu masku izrezanu od novina ili nepotrebnog lista papira i pokrijte dio slike koji ne smije biti prskan.

Pa čak i olovke. Metode i tehnike rada s gvašom predstavljene u prezentaciji nisu definitivno utvrđene opcije u praksi. Eksperimentirajte i pronaći ćete svoj jedinstveni stil! Eksperimentirajte s papirom različitih tekstura, drugim materijalima za crtanje i alatima. I možda će vaše ime ući u povijest likovne umjetnosti. Želim vam kreativni uspjeh!

Majstorska klasa. Scenografija. Ovo je vrlo jednostavan pejzaž u kojem možete lako naučiti osnovne tehnike korištenja gvaša. Trebat će vam: list krem ​​ili žutog kartona dimenzija 420 x 295 mm. Olovka 2B. Boje: plava, limun žuta, grimizna, spaljena siena i bijela. Kist za oslić 2,5 cm, okrugli kistovi b i 12, mali kist. Papirnati ručnik. 1. Olovkom nacrtajte parcelu na kartonu.

2. Obojite nebo kistom od oslića i mješavinom bijele s kapljicom plave boje i kapljicom spaljene siene, što će dati blagu sivu nijansu. Dodajte još malo plave boje u smjesu, kap grimizne i ovom bojom obojite brda u pozadini. 3. Dodajte limun žutu i plavu u bjelilo, plus dodir spaljene siene, i nanesite tanak sloj ove sivo-zelene boje na ostatak slike.

4. Pomiješajte iste boje u zelenu boju za prednja polja, ali ovaj put smjesu učinite tamnijom i toplijom povećanjem količine spaljene siene u njoj. Obojite prednji plan slike, zatim dodajte nekoliko dijagonalnih poteza spaljene siene pod kutom kista od oslića na padine koje se protežu duž staze. 5. Pomiješajte limun žutu boju s plavom bojom i spaljenom sienom, dodajte kap bijele i obojite tamnozelenu živicu koja se proteže iza kuće. Napomena Obavezno redovito perite svoje kistove kako biste izbjegli uništavanje nove mješavine ostacima stare boje. Mijenjajte vodu što je češće moguće!

6. Za bojanje staze, pomiješajte toplu sivu boju od spaljene siene, plavu boju i bijelu. Nanesite boju labavim, nejednakim potezima s oštrim kutom kista, dopuštajući da se ispod pojedinačnih poteza vidi sloj boje. Kako se staza pomiče dublje u prostor slike, postupno dodajte bijelu i plavu boju u smjesu, što će vam pomoći da stvorite prozračnu perspektivu. Istom bojom obojite gornji dio kamenog zida obasjan suncem i desnu stranu kuće koja ostaje u sjeni.

7. Tamni dio kamenog zida obojite mješavinom spaljene siene s plavom bojom i kapljicom grimizne, ali bez bijele. Na nekim mjestima, između tamnih poteza, donji sloj svijetle boje trebao bi prozračiti, tvoreći neravni zidani uzorak. Dok se pomičete udesno, dodajte više plave boje u smjesu tako da izgleda kao da se kameni zid povlači u daljinu. Kada se približavate samoj kući, u smjesu dodajte malo bjeline kako biste posvijetlili ton boje. 8. Pomiješajte limun žutu boju, spaljenu sienu i bijelu kako biste dobili blijedo smeđežutu boju. Ovom bojom pokrijte desnu, osunčanu padinu staze. U tom slučaju boju treba razrijediti tako rijetko da postane prozirna. Upotrijebite istu mješavinu za dodavanje teksture vrhu kosine i prednjem donjem rubu slike. U ovom slučaju, tekstura se stvara pomoću gotovo suhog kista, kojim morate četkom prijeći željena područja slike.

9. Uzmite četku od oslića u ruke i raspršite joj dlake kao što je prikazano na fotografiji. Ovako postavljenim kistom naslikajte travu koja raste uz kameni zid. To treba učiniti mješavinom limun žute boje s kapljicom plave boje i bjelilom. 10. Pomiješajte limun žutu boju, plavu boju i bijelu i kistom premažite rubove kako biste dodali raznolikost boji. Smjer poteza kistom trebao bi se podudarati sa smjerom prirodnih padina zemlje. Prijeđite na kist 12 i naslikajte sjenu na lijevoj strani staze tamno sivom mješavinom plave, spaljene siene i bijele. Dodajte još malo plave boje u smjesu i obojite sjenu koja leži ispod kamenog zida.

11. Isprekidanim linijama obojite udaljeni zid i gromade u pustinji plavo-sivom bojom. Upotrijebite istu boju za slikanje nekoliko stijena na glavnom zidu, a zatim obojite zasjenjenu stranu krova. Dodajte spaljenu umbru kako biste smjesi dali smećkastu nijansu i obojite kamenje na stazi i sjene gromada koje leže bliže prvom planu.

12. Pomiješajte bijelu boju s malo spaljene siene kako biste bijeloj boji dali toplu nijansu, uzmite kist 6 i obojite osvijetljenu stranu kućice dok ponovno stvarate njezin točan obris. Nacrtajte proreze na vratima i svjetlost koja pada na krov proširenja. Napišite štalu lijevo od kuće. Pomiješajte grimiznu, limun žutu boju i kreč te tom hrđavom bojom obojite krov, a zatim istom bojom i stupove koji se uzdižu iznad ograde. Stupovi bi trebali biti malo okrenuti prema unutra, tada će voditi pogled gledatelja u dubinu prostora slike. Nacrtajte pojedinačne dijelove žice koji vise na stupovima iznad ograde. I dalje istim kistom i tamno sivom bojom obojite prozorske otvore na zasjenjenoj strani kuće.

13. Pomiješajte narančastu boju od limun žute boje, grimizne i bijele. Papirnatim salvetama maskirajte sliku tako da samo lijeva strana staze u prvom planu bude čista. Uzmite kist i raspršite boju na odabrano područje. Završeno slikanje. U završnoj fazi rada, upotrijebio sam bjelilo i kap izgorjele siene kako bih dodao naglaske na stupove i lijevu stranu zidanog zida. Osim toga, umjetnik je stavio svjetla na lijevu stranu gromada koje leže u prvom planu i na stazu. Idite na glavnu stranicu prezentacije

maslačak

Na čistini su se rano pojavile kapljice sunca. Ovo je maslačak obučen u žutu haljinu!

Na zelenoj krhkoj nozi u blizini staze rasla je lopta. Povjetarac je zašuštao i raspršio bijelu kuglu.

Laganim pokretima pokrijte list papira žutom bojom, dodajući joj zelenu boju.

Na dno lista “sadimo” sjeme maslačka u zeleno tako da ostane mjesta za korijen i stabljike s cvjetovima.

Stabljike se ne pojavljuju odjednom, već jedna po jedna. Dakle, jedan će biti najduži, drugi će biti vrlo mali, a treći će biti srednji. Upamtite da sve stabljike potječu iz "sjemena".

Odabrani smjer lišća prikazujemo zelenom bojom, a zatim dodamo rezbareni rub.

Zelenoj boji možete dodati malo plave boje.

Žutom bojom nanesite lagane poteze usmjerene prema stabljici. Što više poteza, to će naš cvijet biti "pahuljastiji".

Dok se žuta boja nije osušila, brzo obojite još jedan red latica oker ili narančastom bojom.

Laganim pokretima kista prikazujemo bijelu pahuljastu loptu.

Pozadina se vidi kroz bijelu boju, što maslačak čini življim. Na dva žuto-narančasta cvijeta dodamo čašice.

Dodajte nekoliko smiješnih bubamara i stavite rad u okvir.

U polju raž klasi. Tamo ćeš naći cvijet u raži. Jarko plava i pahuljasta, ali šteta što nije mirisna.

Obratite pozornost na karakterističan oblik latica različka.

Počinjemo raditi s bijelom pozadinom, dodajući malo zelene boje. Obratite pozornost na pomak nijanse zelene od tamne do svijetle.

Na osušenoj pozadini ocrtavamo središta budućih cvjetova, "raspršujući" ih po "polju". Srednjim kistom ocrtavamo trokut buduće latice, a laganim potezima prema središtu cvijeta ispunjavamo ga bojom, prikazujući karakteristične zube.

Laganim pokretima zelenom bojom dodajte tanke, blago zakrivljene stabljike različka, potezima naizmjenično sadite male listiće.

Sredinu cvijeta obojimo tankim kistom u tamno plavu ili crnu boju. Zatim dodajte malo "sunčane" žute boje na lišće.

Tankim kistom sa žutom bojom bojimo stabljike klasja, a zatim tehnikom "potapanja" prikazujemo zrela zrna, kombinirajući žutu boju s narančastom. Dodajte kontrastnu bijelu boju u središta cvijeća.

"Antene" ušiju i tanki suhi listovi obojeni su u smeđu boju. Naš elegantni ljetni buket je spreman!

zvono

Zvona moja, stepsko cvijeće! Zašto me gledaš, tamnoplavi? A o čemu zvoniš u veselom majskom danu, vrteći glavom među nepokošenom travom?

Laganim pokretima pokrijte list papira bijelim, dodajući mu malo crvene boje. Na taj način dobivamo nježnu bijelu i ružičastu pozadinu.

Stabljike zvona su vrlo tanke i prozračne, iako drže mnogo cvjetova. Tankim kistom lagano napravite prvu stabljiku – najdužu. Imajte na umu da mu je vrh okrenut prema dolje. Uskoro će se na njemu pojaviti zvono. Zatim izrađujemo srednje i kratke stabljike.

Da biste slici dali osjećaj jutarnje magle, dodajte bijelu boju na stabljike.

Postoji mnogo boja zvona; mogu biti plava, ljubičasta, svijetlo plava, ružičasta ili bijela. Odlučite koja vam se zvona najviše sviđaju i upotrijebite plavu ili ljubičastu boju. Počinjemo slikati zvonaste cvjetove tako da jedan potez kistom predstavlja jednu laticu. Zvona lako objese glavu udesno ili ulijevo.

Dodajte malo bijele boje na cvijeće.

Zelenom bojom prikazujemo usko lišće.

Ponovno dodajte malo bijele boje na lišće.

Dodajte žute prašnike koji se vide iz čaški cvjetova.

Završavamo crtanje malih gracioznih sepala - i naš buket zvona je spreman!

"Buket cvijeća"

Značenje cvijeća. Koje cvijeće pokloniti...

Darivali jedno drugom cvijeće za praznike , ili jednostavno pokazivanje znakova pažnje uz pomoć cvijeća - ti su običaji odavno ušli u naše živote. Ovo je svakako jedna lijepa tradicija koja tako veseli i budi naše osjećaje.

Posebna se pozornost posvećuje: koja vrsta dati cvijeće djevojka, prijateljica, majka, zaposlenica, baka, žena, kao i voljena osoba kojoj želite pokazati veliki znak pažnje.

Dovoljno je teško odabrati cvijet po izgledu, karakteru i općenito prema mom raspoloženju.

Ružičasta boja - simbolizira mladost i skromnost, crvena nosi strast i veliku ljubav.

Plavo cvijeće , svojom bojom izazivaju melankoliju, odanost i poklanjaju se prilikom ispraćaja momka u vojsku. Boja ima hladan ton, na svoj način, koji unosi ekstravaganciju u život.

Žuta boja , u nekim slučajevima to znači izdaju i odvajanje. Ali ljudi su se udaljili od onoga što znači žuta boja. Ako ti se sviđa žuta boja , također simbolizira sunce i bogatstvo - onda svoje dajte svojim voljenima hrabro, ne vjerujući u značenje cvijeta.

Značenje cvijeta različiti tipovi i različiti karakteri, sve ovisi i o raspoloženju i odnosu prema osobi.

Djeca su dana mali i nježni cvjetovi šarenih tonova, skupljeni u elegantne bukete.

Izbjegavajte davati darove starijim ženama tamno i brzo venuće cvijeće.

Nije običaj davati mladu djevojku svijetlocrveni, sočni cvjetovi.

Muškarci su dani dugi cvjetovi s određenim intenzitetom oblika i obrisa, linija. Koje cvijeće pokloniti djevojci, prijateljici, majci, djelatnici, baki, ženi itd. U tome će vam pomoći značenje pojedinačnih cvjetova u kojima ćete pročitati što duhom i temperamentom odgovara vašim voljenima, izaziva ugodne trenutke i radosne uzvike o nadolazećem blagdanu. I također ne zaboravite pokloniti cvijeće života bez razloga, ali samo tako - govoreći da ih jako volite.

crvena boja povezana s bojom života, ljubav, (odavde ruža- simbol ljubavi, karanfil- cvijet strasti), kao i boja krvi, simbol bijes i osveta (boja rata i revolucije).

bijela boja - simbolčistoća i nevinost ( ljiljan);

Crno- simbol tuge, tugovanje ;

Žuta boja- prosperitet, bogatstvo (krizantema, ruža);

zelena- simbol nade;

Plava boja- simbol bogovi ;

Plava- simbol vjernosti (nezaboravni, ljubičice).